Michela Pozzi - Finissage "La Natura e le Cose"

San Marino lì 8 settembre 2010/170110 d.F.R.

Domenica 12 settembre Finissage della mostra "La natura e le Cose" nella Chiesa di Santa Maria delle Grazie, strada consolare Flaminia, galleria del Furlo, Fermignano (PU)

Titolo: La Natura e le Cose
Artisti: Giovanni Gaggia, Domenico Buzzetti – Michela Pozzi, Pao Atelier, Valentina Olivi
Cura: Stefano Verri in collaborazione con Milena Becci
Coordinamento: Jennyfer Pierini
Luogo: Chiesa di Santa Maria delle Grazie, strada consolare Flaminia, galleria del Furlo, Fermignano (PU)
Inaugurazione: 7 agosto ore 18.00
Periodo: 7 agosto – 12 settembre
Orario d’apertura: 31 luglio/15 agosto dalle 11:30 alle 17:00 – 16 agosto/20 agosto dalle 15:00 alle 18:00 – 21, 22, 28, 29 agosto e 11/12 settembre dalle 11:30 alle 17:00Patrocini: Comune di Fermignano, Proloco di Fermignano, Riserva Naturale Statale Gola del Furlo Provincia di Pesaro e Urbino
Info: jeperini@hotmail.com / 0722 330523


La cornice paesaggistica della Riserva Naturale Statale Gola del Furlo ospiterà, dal 7 agosto al 12 settembre 2010, la mostra “La Natura e le Cose”, presso la chiesa di Santa Maria delle Grazie di Fermignano (PU).

La chiesetta, addossata all’imbocco della Galleria di Vespasiano, a strapiombo sulla rupe del Candigliano, fu costruita alla fine del 1400 in omaggio alla volontà dei viandanti che, in quel punto di passaggio, ringraziavano la Vergine Maria per l’ attraversamento incolume della Gola, sprovvisti di mezzi tecnologici.

L’ evento, voluto dall’Assessorato alla Cultura e dalla Proloco del Comune di Fermignano con la collaborazione della Riserva Naturale Statale Gola del Furlo Provincia di Pesaro e Urbino, inaugurerà sabato 7 agosto alle ore 18.00.

“La Natura e le Cose” vuole riproporre quel passaggio di uomini che, di fronte ai disagi che la natura avversa presentava, si raccoglievano in un luogo sacro, angusto e costruito su un terreno cedevole. Il pubblico, infatti, vi si riunirà e diverrà parte integrante del lavoro artistico in progress, riappropriandosi, insieme agli artisti, di un sito di grande importanza paesaggistica ed ambientale.

La mostra curata da Stefano Verri in collaborazione con Milena Becci, con il coordinamento di Jennyfer Pierini, vedrà la partecipazione di Giovanni Gaggia, Domenico Buzzetti – Michela Pozzi, gli architetti Pao Atelier (Silvia Caringi – Omar Toni) e Valentina Olivi, con una serie di interventi artistici, video, performance e installazioni interne ed esterne, che saranno realizzati in loco sotto l’occhio del “pellegrino”, utilizzando elementi naturali ed artifizi.

Le nuove tecnologie incontrano la natura, immerse in uno scenario che racchiude anche un imponente monumento di archeologia industriale, qual è la centrale idroelettrica degli anni ’20 dell’ Enel.

Il catalogo la cui realizzazione grafica è stata curata da Jonathan Pierini verrà presentato il 12 settembre giorno del finissage in concomitanza con la festa del fiume.

Mostra “Sopra il livello del mare”

mostra “sopra il livello del mare”

inaugurazione venerdì 25 giugno 2010 ore 18,00

gallerie delle logge - san marino

San Marino 25 giugno 2010/1709 d.F.R.

c.s. Segreteria di Stato alla cultura

La Segreteria di Stato per l’Istruzione e la Cultura, L’Università e le Politiche Giovanili è lieta di annunciare l’apertura della mostra “Sopra il livello del mare” che si terrà dal 25 giugno al 19 luglio 2010 presso la sede della Galleria delle Logge.
La mostra rientra nelle iniziative previste per l’evento “Alba sul Monte” e si avvale del contributo organizzativo della Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea della Repubblica di San Marino. La collettiva Sopra il livello del mare intende focalizzare l’attenzione sull’attuale bisogno di giungere ad un punto d’osservazione elevato, inteso sia in senso poetico che etico, per meglio “vedere” e comprendere la nostra contemporaneità. Le Logge dei Balestrieri diverranno, per questa occasione, luogo di incontro, piazza virtuale e virtuosa, fulcro cui confluiranno esperienza, ricerca e poetiche di artisti operanti nel nostro territorio.
Esporranno:
Gisella Battistini, Leonardo Blanco, Valentina Bustea, Dorina Capicchioni, Giulietta Cavalieri, Cristian Ceccaroni, Alberto Rino Chezzi ciaccaezetazetai, Laura D’Addezio, Alessandra Filippini, Gabriele Gambuti, Dara Giardi, Antonino Giuseppe Giuffrida, Giovanni Giulianelli, Cristina Guidi, Dario Lazzari, Antonio Lengua, Vanessa Macina, Luciano Michi, AiKa Antonio Molinari, Omar Paolucci, Carlotta Piombini, Michela Pozzi, Giusi Ridolfi, Georges Santi, Giorgio Stefanelli, Marco Tentoni, Thea Tini, Daniela Tonelli, Serenella Valli.
Si tratterà di opere realizzate con l’uso di materiali tecniche e linguaggi diversi che spaziano dalla pittura alla scultura, dalla fotografia al collage alle tecniche miste.
In occasione della Vernice sarà presentato il progetto performativo sito-specifico Unspoken monologues performance di teatro fisico di Martina Conti e Mara Cassiani, con Martina Conti, danzatrice e coreografa e Mara Cassiani, attrice. L’intervento mira ad indagare le conseguenze della censura sulla mente creatrice e parte da un’indagine storica sul comportamento degli artisti nei confronti della censura; ma anche da un’indagine fisica sugli effetti del nascondere il desiderio di espressione, di sopprimere un impulso, di mozzare una dichiarazione e mutarne la forma.
Il Finissage, rientrerà nelle manifestazioni previste per l’evento “Alba sul Monte” e vedrà la partecipazione del Duo Messieri/Selva Michele Selva, sassofono soprano; Massimiliano Messieri regia del suono e live electronics.
Musiche di Terry Riley e Massimiliano Messieri
In occasione del finissage, verrà inoltre presentato il catalogo della mostra, con testo critico di Alberto Zanchetta

Michela Pozzi al Godart 2010

San Marino 15 aprile 2009 d.F.R.


da facebook





Godart 2010
a cura di Enzo De Leonibus
vernissage sabato 17 aprile ore 19,00
date : 17 aprile / 13 giugno 2010
ufficio stampa tel +39 333 10 49 439
orari : aperto tutti i giorni dalle 17,00 alle 21,00 – lunedì e martedì chiuso

Artisti:
Alessia Armeni, Emanuele Biondi, Fabio Bonanni, Gianluca Capozzi, Gabriele Coi, Daniela d’Arielli, Andrea D’Ascanio, Francesca de Rubeis, Carlo Dell’Acqua, Chiara Demelio, Patrizio Di Sciullo, Barbara Esposito, Bruna Esposito, F84, Salvatore Falci, Franco Fiorillo, Armida Gandini, Paolo Gobbi, Lee Guem Muk, Piotr Hanzelewicz, Hussein Hussein, Antonio Lucifero, Chijoko Miura, Mario Moscadello, Enrico Piras, Michela Pozzi, Alessandro Ratti, Giampiero Rocchi, Chiara Seghene, Saverio Todaro, Delphine Valli, Massimo Vitangeli.

Sabato 17 aprile - presso il MuseoLaboratorio ex manifattura tabacchi di Città Sant’Angelo, sarà inaugurata la mostra d’arte contemporanea “Godart 2010” - momento conclusivo del progetto“ Godart -arte a scuola a scuola con l’arte”.

“Godart arte a scuola, a scuola con l’arte” è da undici anni la rassegna primaverile che risveglia l’attenzione della comunità verso l’infanzia con la mediazione dell’arte. Godart è lo spazio riservato all’arte per i più piccoli per esprimersi con la loro leggerezza e ingenuità. L’Arte come gioco, curiosità che avvicina i bambini ad uno sguardo altro verso le cose, ad un modo diverso di sentire e percepire il mondo circostante.
Dai laboratori d’arte - “luoghi incantati del fare” per avvicinare i più piccoli ai diversi linguaggi del contemporaneo – ai “segni” della poeticità interiore degli artisti che, attraverso una raffinata ricerca estetica delle loro opere sia nei contenuti sia nelle tracce, indicano sentieri altrettanto “magici e incantati” tesi alla creazione di un “luogo altro” per l’arte contemporanea – inteso come spazio creativo di nuovi linguaggi e visioni, un possibile momento di riflessione e incontro tra essi.
La mostra è una sorta di specchio riflesso di un altro specchio…ove si ha la sensazione di ritrovarsi immersi in frammenti di un grande laboratorio che incontra “la meraviglia” nello sguardo del pubblico, una sorta di stordimento e confusione dettati dalle sollecitazioni di visioni eterogenee.
In questo forse stà la preziosità di Godart, una mostra che non nasce con una visione tematica o poetica ma che per il modo di essere concepita e per le peculiarità e fini diventa necessariamente palestra di linguaggi
La riconoscibilità del MuseoLaboratorio è nella sua identità - un luogo di ricerca e di sperimentazione messo a disposizione degli artefici e dei curiosi che animano il mondo dell’arte e della cultura.

Ad-dress personale di Michela Pozzi

San Marino, 15 aprile 1709 dF.R.

Titolo: Ad-dress
Artista: Michela Pozzi
Cura: Stefano Verri
Luogo: Sponge Living Space, via Mezzanotte, 84 – 61045 Pergola (PU)
Arte in Scacco, via Morosone 18 – 13100 Vercelli
Coordinamento e comunicazione: Sponge ArteContemporanea
Inaugurazione: 17 aprile 2010, ore 18.00
Periodo: 17 aprile 2010 / 23 maggio 2010
Orario: tutti i giorni su appuntamento
Info: +39 339 4918011, pressoffice@spongeartecontemporanea.net

Penultimo appuntamento della stagione espositiva 2009/2010 di Sponge Living Space di
Pergola (PU) in collaborazione con Arte in Scacco di Vercelli. Ad-dress personale di
Michela Pozzi a cura di Stefano Verri.
Spazi dal sapore antico e colori morbidi ci introducono nell'universo creativo di Michela
Pozzi. Un che di rassicurante e spensierato che tra le pieghe di atmosfere dolci nasconde
sentimenti atavici, sofferenze millenarie dell'essere umano. Piccoli racconti
straordinariamente poetici che si presentano come intime annotazioni estendono il loro
potere comunicativo ad una realtà universale. Il senso di precarietà, a volte così
opprimente nella società che viviamo, viene quindi rappresentato da un'azione artistica e
solitaria.
Una poetica di straordinaria semplicità, assolutamente antitecnologica, ci riporta a luoghi
primoridiali. Campagne desolate e boschi diventano luoghi della memoria da riscoprire e
ri-abitare. Così un filo teso tra i rami diventa quasi il bozzolo dentro a cui pochi mobili
forniscono un'aura domestica mentre il sottile ragionamento sul rapporto tra address e
dress, che indicano rispettivamente l'indirizzo ed il vestito o il vestirsi o genericamente il
coprire, diventano il punto di partenza per una riflessione sul concetto di casa.
Una tensione tra il senso quasi materno di fornire protezione e l'angosciante sentirsi
indifesi, crea in Michela Pozzi l'urgenza di abitare, nel senso, non soltanto di risiedere ma
di possedere un luogo.
Michela Pozzi (San Marino 1980 ) vince il concorso pagine bianche d'autore edizione
2008/2009 conquistando così la copertina dell'elenco telefonico della regione Marche, è
finalista al premio celeste 2009 per le sezioni fotografia e video, partecipa inoltre alla 53°
Biennale di Venezia ospite del padiglione sammarinese.
La mostra si inaugurerà Sabato 17 aprile 2010 alle ore 18.00 simultaneamente negli
spazi della Home Gallery Sponge Living Space e di Arte in Scacco di Vercelli. sarà
visitabile tutti i giorni su appuntamento fino al 23 maggio 2010.

michela pozzi finalista del premio celeste 2009

Michela Pozzi è tra gli artisti finalisti del Premio Celeste 2009 che esporrano le loro opere alla Fabbrica Borroni, Bollate (Milano) dal 23 al 28 novembre. I finalisti sono stati scelti dalla giuria composta da Chiara Canali, Julia Draganovic, Gianluca Marziani, Paola Nicita, Cristiana Perrella e Ivan Quaroni.

Venerdì 27 novembre invito alla Premiazione / Live Media Night

Finale 'Premio Celeste 2009' presso la Fabbrica Borroni, Bollate (Milano)

Programma della serata del 27 novembre:

ore 15 - apertura mostra

ore 19 - due 'special guest' performances

ore 20 - aggiudicazione dei premi 2009

ore 21 / 23 - live media audio/visual performances: Otolab dies Orgone (vincitore del 'Celeste Live Media Prize 2009', Berlino), Gianluca Beccari e Abstract Birds.

Entrata libera con bar.

Come arrivare alla mostra:

Per la serata del 27 novembre l'ultimo treno da Bollate a Milano parte alle ore 00.17 (sabato)

Mostra delle 65 opere finaliste 'Premio Celeste 2009'

dal 23 al 28 novembre

Orari della mostra:

23 - 28 novembre - Dalle ore 15 alle ore 19

27 novembre - Dalle ore 15 alle 23

Fabbrica Borroni

via Matteotti 19 - 20021 Bollate (Milano)

Vedi opere degli artisti finalisti: www.premioceleste.it

Michela Pozzi - Campo d'attenzione n. 3

San Marino 16/09/2009


Versione non censurata

Campo d’attenzione n.3

In un mondo sempre più composto di identità vaganti e realtà culturali remote, la semplice coesistenza anonima non può essere più attuata come soluzione alle numerose questioni che una tale situazione pone.
Quando più diversità s’incontrano in uno stesso setting, è necessario instaurare un dialogo tra loro, che nella migliore delle ipotesi porterà a una ridefinizione della società in senso interculturale.
Ma questa possibilità è applicabile anche a luoghi fra loro diversi, in altre parole portatori di segni distintivi di realtà alle quali spesso non siamo abituati, o perché le abbiamo dimenticate, o perché appartengono a un background di riti e culture a noi distanti.
Questo è ciò che si propone anche il progetto Campo d’attenzione n.3 di Michela Pozzi, che viene presentato nella cornice del San Marino Art Festival, non a caso dedicato al recupero di elementi spaziali non sfruttati e realtà culturali diverse nell’ambiente sammarinese.
Ispirandosi al concetto di “residuo” elaborato da Gilles Clement nel suo Manifesto del Terzo Paesaggio, l’artista costruisce la sua istallazione a partire da cinque aiuole oggi non più sfruttate e incolte, poiché poste in un’area urbana poco frequentata. Questi elementi spaziali, un tempo così caratteristici, sono perciò divenuti dei “residui”, ossia degli spazi indecisi e sospesi in attesa di essere riqualificati.
A tal fine, l’intervento dell’artista si concentra nell’aiuola centrale, curandola e riqualificandola attraverso l’innesto di alcune piantine spontanee prelevate fuori dal territorio sammarinese, aggiornando così una realtà preesistente grazie a un segno distintivo straniero.
Si comprenderà allora come in questo caso la riabilitazione del paesaggio passi attraverso l’ibridazione dello stesso, mettendo così in luce l’aspetto socialmente costruttivo della (bio)diversità.
Testo a cura di Giacomo Podestà

Michela Pozzi - Campo d'attenzione n. 3

San Marino 22/08/2009

Campo d'attenzione n. 3

Installazione permanente in Contrada Omerelli e Giardino dei Liburni, in collaborazione con l'Ufficio Gestione Risorse Ambientali e Agricole.
Varie piantine e sassi piantate ed installate dall'artitista Michela Pozzi nell'aiuola centrale, riqualificano ed aggiornano così una realtà preesistente con elementi prelevati fuori dal territorio sammarinese.

da "l'informazione"

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