PROJECT 43

A.S.ART

Associazione Sammarinese Artisti

COMUNICATO STAMPA

project 43

Parallelo 43°56’11,77” N - per nuovi Stati dell'arte

Giovedì 23 agosto 2012, alle ore 17,00 al Meeting di Rimini presso lo stand della Repubblica di San Marino Pad. C2 Stand – 04  l’A.S.ART (Associazione Sammarinese Artisti) ha presentato ufficialmente il progetto “Project 43”(

Il progetto è stato illustrato dal Presidente A.S.ART. Omar Paolucci,  da Alberto Chezzi  socio unitamente alla coordinatrice per la comunicazione dello stesso Marilia Reffi.

“Il progetto ha come fondamento la valorizzazione della libertà espressiva, formale ed informale e della ricerca artistica sottolineando l’esigenza di interazione ed integrazione nel tessuto sociale per “nuovi Stati dell’arte”.

Il percorso di “Project 43°” troverà espressione nella mostra di opere degli artisti sammarinesi in un ideale percorso che toccherà le città che si trovano sul 43° parallelo nord. I lavori degli artisti sammarinesi dovranno, ove possibile,  essere esposte insieme a quelli di artisti locali  che a loro volta potrebbero essere ospitati in esposizioni all’interno della Repubblica di San Marino.

Le città individuate e scelte lungo il 43° parallelo (43° 56’ 11,77’’ N) sono le coordinate  della statua della libertà collocata davanti al Palazzo Pubblico della Repubblica):

Europa: Repubblica di San Marino (RSM) – Principato di Monaco (MC) –Nimes (F) –Bilbao/Santander (E) – Coruna (P) – Sarajevo (BE) – Bucarest (RO); Nord America: Portland (USA) – Detroit (USA) – Idaho Falls (USA) –Sioux City (USA) – Toronto (CAN); Asia: Sochi (RU) – Groznyy (RU) – Almaty (KZ) – Bishkek (KG) – Vladivostock (RU) – Sapporo (JP) – Changchun (CINA).

La presentazione ha beneficiato anche della testimonianza dell’artista Thea Tini, relativamente all’esperienza già fatta nel 2011 a Changchun (CINA), primo banco di prova del progetto A.S.ART. e di Jean Franco Bernucci, socio fondatore A.S.ART che ha ripercorso la storia dell’associazione ricordando la figura principe dell’arte moderna e contemporanea sammarinese Marina Busignani Reffi.

“Project 43” ha il patrocinio della Segreteria di Stato per gli Affari Esteri e della Segreteria di Stato alla Cultura.

San Marino, 23 agosto 2012

     

Vite di carta: Street art - Un fenomeno in continua crescita...

Vite di carta: Street art - Un fenomeno in continua crescita...

Selezionati i progetti per la 54^ Biennale di Venezia

San Marino, 7 aprile 2011/1710 d.F.R.

Selezionati i progetti per la Biennale di Venezia

LUCE IN AZIONE. San Polo 1097 (angolo Riva del Vin - Canal Grande Rialto). Padiglione della Repubblica di San Marino alla “54. ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE D’ARTE. LA BIENNALE DI VENEZIA”.

La Giuria Internazionale, nominata dal Congresso di Stato, composta da Renata Stih (presidente); Alberto Bassi; Manuela Comoglio; Loretta Guerrini; Maria Gloria Riva; Chiara Tartarini, ha proceduto alla selezione degli artisti che presenteranno le loro opere nell’ambito della Mostra: “LUCE IN AZIONE”, allestita nel Padiglione della Repubblica di San Marino in occasione della “54. Esposizione Internazionale d’Arte. La Biennale di Venezia”.

LUCE IN-AZIONE come visione simbolica, ma anche mezzo di relazione, strumento, veicolo di comunicazione. In questo mosaico di LUCE sta il messaggio che riconduce l’artista dal torpore del sonno individuale alla corale ricerca dei valori dell’ethos, all’estetica del vero. L’arte torna a essere ammonimento morale, momento di LUCE che... AZIONA il pensiero.
Un Piccolo Stato, plasmatosi nel segno della libertà, non si sottrae all’obbligo di divenire luogo d’incontro di artisti, di diversa scuola e formazione culturale, che si confrontano sulla complessità, il fascino, l’emblematicità della LUCE fisica, filosofica, metafisica, ovvero intorno alla materia, al pensiero, alla trascendenza.

Al termine della rigorosa selezione (più di ventotto le domande dei sammarinesi pervenute) gli artisti internazionali chiamati dal “Comitato Scientifico” a produrre, con i loro lavori, l’opera corale, saranno:

Daniela Comani, Sono stata io, installazione, Italia
Marco Bravura, Roto-B, installazione, Italia
Cristian Ceccaroni, Scintilla Animae, pittura, Repubblica di San Marino
Ottavio Fabbri, Piramide di Pace e Luce, progetto e disegni, Italia
Verdiano Marzi, Nell’immensità del buio, mosaico, Repubblica di San Marino
Patrizia Merendi, Schermi Cosmici, installazione, Italia
Omar Paolucci, At First Sight, mosaico, Repubblica di San Marino
Thea Tini, Capitani Reggenti, pittura, Repubblica di San Marino
Daniela Tonelli, Stella, installazione, Repubblica di San Marino
Lars Teichmann, “Heat” 2011, pittura, Germania
Dorothee Albrecht, video - installazione, Germania

Il Commissario Leo Marino Morganti
Il Curatore Valerio Pradal
Il Narratore Fabio Cavallari

San Marino, 7 aprile 2011/1710 d.F.R.

54^ Biennale di Venezia

San Marino, 16 marzo 2011/1710 d.F.R.

E’ indetto, dal Commissario Nazionale e dal Curatore della partecipazione sammarinese alla 54^ Biennale d’Arte Contemporanea, che aprirà a Venezia il 4 giugno prossimo, un BANDO DI CONCORSO per la selezione delle opere degli artisti della Repubblica di San Marino. Tutti gli interessati possono visionare il bando e il progetto della mostra sul sito della Segreteria di Stato per gli Affari Esteri ( www.esteri.sm ) e dallo stesso potranno scaricare il modulo da compilare per la partecipazione al concorso.

Stante le ristrettezze dei tempi (i termini di partecipazione al concorso scadono il 27 marzo p.v.), si prega di dare massima divulgazione alla notizia.

UFFICIO STAMPA DEL CONGRESSO DI STATO

BANDO DI CONCORSO PER LA SELEZIONE DELLE OPERE DI ARTISTI DELLA REPUBBLICA DI SAN MARINO per la partecipazione alla mostra “LUCE IN AZIONE” nel padiglione della Repubblica di San Marino DELLA 54. Esposizione Internazionale d'ArtE. la Biennale di Venezia 2011 DAL TITOLO: “ILLUMINAZIONI”

L’Esposizione internazionale sarà aperta al pubblico dal 4 giugno al 27 novembre 2011La partecipazione al bando dovrà essere nel segno della “LUCE - IN AZIONE”. Una prospettiva che orienta gli artisti ad esprimersi in ordine al manifestarsi della luce in tutte le componenti dello spettro solare ed anche in rapporto al suo opposto: l’oscurità. Per tutte le culture del pianeta la luce è legata alla conoscenza (in opposizione alle tenebre dell’ignoranza) e alla vita. Entrambe le dimensioni sono compartecipate nell’universo estetico: dall’artista nella ricerca di dare un volto all’inespresso e dallo spettatore nell’ansia a comprendere l’opera. Un’azione sinergica che, dai primi graffiti fino alle correnti dell’arte contemporanea, disvela orizzonti capaci di illuminare la tensione dell’uomo verso un mondo ancora sconosciuto. Le opere verranno selezionate da apposita Giuria Internazionale per la loro qualità artistica in riferimento al tema proposto (v. Progetto Mostra Allegato).

Modalità di partecipazione:

Materiale da inviare:

- modulo compilato e firmato (v. Modulo di Partecipazione Allegato).

- curriculum vitae in forma di lista (a tabella) di max 1/2 pagine con informazioni sulla formazione (studi e partecipazioni a mostre e progetti) e breve statement sulla propria posizione artistica (in italiano e in inglese).

- portfolio di immagini in formato PDF: con foto, max 5, di opere già disponibili (con didascalia: nome, titolo, anno, tecnica e grandezza) o idee (descrizione, bozze, schizzi, filmati, fotografie, fotografie di plastici o altro mezzo comunicativo), nel caso che l’artista presenti la sola idea e nel caso che l’idea venga prescelta, l’opera conseguente alla idea prescelta dovrà tornare alla giuria, per l’esame definitivo, entro il 5 maggio 2011. Le immagini fotografiche, i disegni e i fogli descrittivi dovranno essere idonei per la stampa in formato DIN A4 (29,7 x 21cm, orizzontale o verticale), non spedire i File superiori a 3 MB.

Requisiti per l’ammissione alla candidatura:

Alla candidatura sono ammessi solo artisti sammarinesi o residenti nella Repubblica di San Marino.

Deadline e consegna:

I documenti dovranno essere consegnati entro e non oltre il 27 marzo 2011 ore 12,00 ai seguenti indirizzi di posta elettronica:

segretarioparticolare.territorio@gov.sm maria.alessandra.albertini@esteri.sm alessia.ghironzi.istruzione@gov.sm

Il materiale inviato, se conforme alle modalità di presentazione sopraindicate, verrà sottoposto all’esame della Giuria Internazionale. Comunque, della conformità o meno, verrà data comunicazione al partecipante, il quale, se nei termini previsti per la spedizione via E- Mail, potrà apportare le correzioni che riterrà opportune per ottemperare al presente bando.

Si prega di non spedire materiale non richiesto. Si prega inoltre di considerare che il materiale ricevuto non potrà essere rispedito al mittente. I dati personali comunicati saranno utilizzati esclusivamente per le finalità inerenti al Bando di Concorso. Si assicura il totale rispetto delle normative in vigore sulla Privacy. La Giuria Internazionale per la selezione delle opere di cui al presente bando è così composta: presidente: Renata Stih, membri: Alberto Bassi, Loretta Guerrini, Chiara Tartarini, Manuela Comoglio, Maria Gloria Riva.

Allegati al presente Bando: Modulo di Partecipazione; Progetto Mostra.

PROGETTO MOSTRA

Il presente progetto è approvato dal Commissario e dal Gruppo Operativo, nominati dall’Onorevole Congresso di Stato della Repubblica di San Marino, al fine di realizzare il Padiglione della Repubblica di San Marino per la partecipazione alla 54. ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE D’ARTE. LA BIENNAE DI VENEZIA – 2011.

LUCE IN AZIONE. PISCINA - Isola di San Giorgio- Padiglione della Repubblica di San Marino alla 54. ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE D’ARTE. LA BIENNALE DI VENEZIA - 2011

Curatore: Valerio PRADAL

La Repubblica di San Marino parteciperà alla 54. Esposizione Internazionale d’Arte. La Biennale di Venezia che si svolgerà dal 4 giugno al 27 novembre 2011. Quella che andrà in scena per cinque mesi vuole essere una rappresentazione ampia che sappia fornire una narrazione viva e vissuta di un’idea avvincente per l’oggi e il domani. Non una semplice esposizione, vincolata alla maestria del singolo, estemporanea nella forma e nell’oggetto, ma il tentativo di donare una raffigurazione corale, un racconto capace di creare una connessione sentimentale con lo spettatore, un rapporto affettivo dirompente e carsico nella sua spinta ideale. Oltre la coltre fumosa del già visto, della retorica ampollosa e ridondante, la pretesa del progetto s’inserisce nella volontà di offrire una voce singola, un “io” pronunciato a voce sostenuta, all’interno di una complessa visione collettiva. Arte, produzione di “saperi” e cultura che vuole dispiegarsi nel lavoro di un collettivo d’artisti che non rinuncia alla libertà individuale, ma che è capace di modellare ogni singola opera, in una ben più complessa visione d’insieme. E’ dentro questa ipotesi che il racconto si dispiega, prende forma, garantisce allo spettatore la bellezza come unicum e all’artista la sacralità di un insieme liberante e mai vincolo riduttivo. Non è la monade isolata che ci interessa mettere in “luce” e neppure il vezzo narcisistico di chi attende il proiettore o il plauso solitario. Le opere proposte non avranno mai la pretesa di fornire un estetismo edulcorato fine a se stesso, sintomo di un solipsismo sempre più dilagante del vissuto moderno, ma vanteranno l’obiettivo di costituire, l’una con l’altra, un mosaico ampio, narrativo e organico dell’esposizione. In questo progetto ambizioso, il soggetto avrà un ruolo preminente solo se saprà entrare in relazione con l’altro in un rapporto affettivo, prima ancora che emozionale con lo spettatore. Il tema della 54. Esposizione Internazionale d’Arte “ILLUMInazioni” coniuga l’esigenza sin qui espressa, fornendo una chiave di lettura privilegiata. La luce, soggetto principe, garantisce, infatti, il viatico indispensabile per accedere, “tendere a”, entrare in sintonia con l’altro da sé. Luce come visione estatica, simbolica, impalpabile, ma anche mezzo di relazione, strumento, veicolo di comunicazione e simbiosi con l’altro. “ILLUMInazioni” quindi come possibilità di dialogo e di ricerca. La narrazione che l’esposizione della Repubblica di San Marino vuole offrire, vuole ripercorrere la stessa ansia che Tintoretto rappresentava nel suo anelito di andare al di là delle convenzioni del proprio tempo. In questo contesto si inserisce la volontà di proporre commenti alle opere che sappiano andare oltre il classicismo definito dalla tecnicità del tempo. Riproponendo la stessa dinamica interna al tema della Mostra, luce e non luce, visibile e non visibile, coloro che andranno a comporre il racconto dell’esposizione proposta, rappresenteranno, in forma corale, la stessa dinamica d’azione. Non la contrapposizione, bensì l’esplicazione della realtà nella sua complessità integrale. Contribuiranno alla costruzione della narrazione pertanto soggetti differenti per sensibilità e portato personale, individualità che solo apparentemente, come del resto il buio e la luce, rappresentano una contraddizione. Si alterneranno in questa rappresentazione corale, individualità complementari, un curatore del corpo e uno delle anime, un critico d’arte e un giovane studioso dell’economia contemporanea. Saranno dieci gli artisti chiamati a produrre con le loro opere, l’opera corale: sei selezionati e scelti direttamente dal Comitato Scientifico (Curatore, Narratore e Giuria Internazionale: Renata Stih, Alberto Bassi, Loretta Guerrini, Chiara Tartarini, Manuela Comoglio, Maria Gloria Riva); gli altri quattro verranno invece selezionati, sempre dal Comitato Scientifico, attraverso un concorso pubblico.

Quattro le forme d’arte proposte: pittura, scultura, installazioni e video.

MODULO DI PARTECIPAZIONE

Concorso per la selezione delle opere di artisti della Repubblica di San Marino per la mostra LUCE IN AZIONE da realizzare nel Padiglione della Repubblica di San Marino per la partecipazione alla 54. ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE D'ARTE. LA BIENNALE DI VENEZIA - 2011 dal titolo: ILLUMINAZIONI

Nome e cognome dell’artista:

Indirizzo:

Residenza:

Telefono:

E - Mail:

Sito internet (eventuale):

Data di nascita:

Campo artistico (si possono indicare più campi):

o Pittura

o Scultura

o Fotografia

o Installazione

o Video

o Performance

o Multimedia

o Altro

Assieme a questo modulo consegno:

Curriculum vitae e Portfolio come richiesto dal presente Bando

Conosco il progetto (Progetto Mostra Allegato), redatto dal Curatore e dal Narratore della mostra LUCE - IN AZIONE, approvato dal Commissario e dal Gruppo Operativo, nominati dall’Onorevole Congresso di Stato della Repubblica di San Marino, e proposto al fine di realizzare il Padiglione della Repubblica di San Marino per la partecipazione alla 54. Esposizione Internazionale d’Arte. La Biennale di Venezia.

Accetto le condizioni del presente Bando di Concorso e accetto la decisione finale dalla Giuria Internazionale.

Confermo che le informazioni sulla mia persona sono corrette e potranno essere conservate dagli uffici preposti presso le Segreterie di Stato alla Pubblica Istruzione e Cultura, al Territorio e agli Affari Esteri.

Qualora una mia opera venisse selezionata per la mostra LUCE - IN AZIONE, le informazioni di cui sopra potranno essere utilizzate per ricevere le necessarie informazioni in merito alla partecipazione della Repubblica di San Marino alla 54. Esposizione Internazionale d'Arte. La Biennale di Venezia - 2011

Firma

"Novantanove scalini" di Aika

San Marino, 24 febbraio 2011/1710 d.F.R.

c.s.

Sabato 26 febbraio 2011 alle ore 17,00 presso la Sala del Castello di Serravalle, il pittore Antonio Molinari in arte Aika, presenta il racconto “Novantanove scalini”.

Il racconto è una rielaborazione del suo progetto Avatar già proposto nel web, nel quale l’artista ripercorre luoghi ed emozioni, dal sapore talvolta nostalgico, rivisti con gli occhi ora adulti del bambino che narra la propria storia.

La pubblicazione è corredata dalla stampa di ventuno opere che hanno come scenario luoghi di San Marino e dei suoi Castelli.

La presentazione del racconto sarà fatta da Valerio Pradal, curatore per il padiglione di San Marino dell’ultima biennale di Venezia e gode del patrocinio della Giunta di Castello di Serravalle e la partecipazione della Segreteria di Stato alla Cultura.

Chi è Aika

Aika, al secolo Antonio Molinari, nato nella Repubblica di San Marino l’11 Ottobre 1967. Sposato, un figlio, cittadino sammarinese.

Nel 2006 grazie ad EC Foundation propone la sua prima mostra personale di pittura. Partecipa in seguito alle iniziative di Creativart con collettive che lo confrontano alle tematiche dell’arte contemporanea a cui appartiene. Nel 2009 con “Reset” è parte dei dodici artisti che hanno rappresentato nella sezione Partecipazioni Nazionali alla 53° biennale di Venezia il suo paese, la Repubblica di San Marino.

Sul racconto “Novantanove scalini”

San Marino è lo scenario di questo racconto che si svolge interamente fra i Castelli della più antica Repubblica al mondo. Sì ripercorrono nel tempo luoghi ed emozioni, dal sapore talvolta nostalgico, rivisti con gli occhi ora adulti del bambino che narra la propria storia. Dai giochi avventurosi alle prime piccole responsabilità fino ad arrivare alla consapevolezza dell’uomo maturo ed un suo ipotetico futuro. Il tutto accompagnato da immagini che ritraggono il paesaggio esistente arricchito, allo stesso tempo, dalla fantasia dell’autore. Il lettore immedesimandosi ritroverà i propri ricordi e . . . . . . . .

Guest - DOUGLAS HENDERSON - ELISA MONALDI

San Marino 17 dicembre 2010

GUEST
DOUGLAS HENDERSON - ELISA MONALDI
17 DICEMBRE - 24 GENNAIO 2011
vernissage venerdì 17 dicembre, ore 18.00

La Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea della Repubblica di San Marino è lieta di annunciare con la doppia personale dedicata a Douglas Henderson e Elisa Monaldi, la terza mostra della rassegna GUEST.

Il progetto, organizzato dalla Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea e curato da Massimiliano Messieri, offre l'opportunità agli artisti sammarinesi di relazionarsi e dialogare con altrettanti artisti di diversa nazionalità attivi già da anni a livello internazionale. Due le sue significative funzioni, quella di indagine sul fare arte a San Marino e di raccordo con i circuiti internazionali. Il progetto è supportato dal critico militante Valerio Dehò, affiancato in ogni bi-personale da un giovane critico sammarinese, in questa occasione Francesca Buonfrate. La terza mostra del ciclo Guest mette a confronto l'artista-compositore di Baltimora Douglas Henderson con la sammarinese Elisa Monaldi, due artisti che usano come mezzo espressivo della loro poetica l'installazione. Douglas Henderson presenta alcune installazioni sonore di grandi dimensioni, nelle quali si intuisce il concetto di cronotopo. La manipolazione del tempo e dello spazio prodotta dalle opere di Henderson producono eventi psico-uditivi differenti per ogni fruitore, richiamando alla mente non un luogo preciso, ma una dimensione immaginaria del mondo arcaico. Parafrasando Resnik è un viaggio il cui fine è quello di trovare un luogo, di immaginare uno spazio che possa prestare il corpo o essere il corpo che permette ai pensieri smarriti di ritrovarsi. Elisa Monaldi presenta alcune installazioni in ceramica e legno. Con queste opere l'artista sammarinese punta l'attenzione verso gli oggetti quotidiani a noi familiari. Ci mostra come la materia trasformata in oggetto possa aiutarci a capire il cambiamento in atto nelle società contemporanee. Sottolineando il biologo Waddington, i caratteri evolutivi che sono relativamente insensibili ai cambiamenti ambientali si possono chiamare stabili, mentre quelli relativamente sensibili si possono chiamare labili.

A cura di Massimiliano Messieri
Testi critici di Valerio Dehò e Francesca Buonfrate

Orari d'apertura: tutti i giorni 9.00 - 17.00

Per informazioni:
Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea
Scala Bonetti, 2 - 47890 San Marino
tel. 0549.885414 - info.museidistato@pa.sm

"dare/avere" di Leonardo Blanco

San Marino 19 novembre 2010/1710 d.F.R.

Venerdì 19 novembre alle ore 18.30 presso MatericaHome, l’artista sammarinese Leonardo Blanco inaugura l’esposizione personale dare/avere, nell’ambito dell’iniziativa Momenti d’Arte 2010 – spazi inconsueti accolgono artisti in estemporanei eventi, patrocinata dalla Segreteria di Stato per l’Istruzione, la Cultura, l’Università e le Politiche Giovanili della Repubblica di San Marino.

Viviamo un’epoca di crisi, che solamente ai più lungimiranti offre visioni positive, (in cinese, la parola crisi significa pure opportunità). L’economia stessa, parossisticamente incaricata di misurare ogni azione umana, vacilla, insieme ad ogni riflessione coerente su costi e benefici; concetti che di sovente vengono confusi e persino invertiti, poiché se una crisi economica ha esiti nefasti sulla vita degli uomini, spesso la crescita non è che una prosperità di astrazioni numeriche, che nella pratica si traduce soltanto in una vita più alienata. Blanco si domanda allora con il suo lavoro quali siano i veri costi e i veri benefici, quali i conti che davvero devono tornare, e mette in mostra venti opere (tecnica mista su carta), eseguite per l’occasione, che provano a tracciare i bilanci dell’anima. I lavori sono eseguiti su pagine di vecchi registri contabili risalenti alla metà dell’Ottocento, sui quali le entrate e le uscite venivano annotate con ordine certosino e raffinata grafia, quasi una metafora dell’ingenua fiducia un tempo ispirata dall’economia. Ora che ogni idea di parco ordine è stata spazzata via dalla perentoria evidenza degli avvenimenti, su quegli antichi conteggi l’artista ha dipinto, sporcato, segnato e riscritto il suo personale e aggiornato bilancio, in un viaggio a ritroso che ci riconduce a un presente sempre più irreale, straniato, e in qualche modo assente; un presente complesso e stratificato, in bilico fra certezze che non rassicurano più, e un futuro che va ripensato. “Sprecare una crisi è terribile” (Vikram Pandit, Citigroup)

Leonardo Blanco (Santarcangelo, 1968) è autore di quadri, sculture e installazioni. Il suo percorso artistico, agli esordi fortemente radicato nella tradizione di maestri locali come Moroni, si è gradualmente avventurato in altri territori, esplorando in maniera densa e nel contempo rarefatta la condizione emotiva dell’uomo contemporaneo. A partire dai primi anni Novanta ha tenuto diverse esposizioni personali a San Marino, in Italia e in Belgio, e partecipato a esposizioni collettive a Londra, Los Angeles, Istanbul, Emirati Arabi Uniti, Pechino (2^ Biennale d’Arte, nel 2005), e Venezia (nel 2007 Open10 – Esposizione Internazionale di Sculture e Installazioni, e nel 2009 la 53^ Biennale d’Arte). E’ vincitore di numerosi premi e concorsi. Le sue opere sono conservate presso collezioni pubbliche e private; alcune si trovano in mostra permanente nella Repubblica di San Marino e all’estero.

dare/avere, dal 20 novembre al 4 dicembre, dal martedì al sabato, ore 10.00-12.30 e 15.00-19.00; ingresso libero.

www.matericahome.com

eventi@matericahome.com

www.leonardoblanco.com

Palino - "In cammino"

Mostra "In Cammino" del pittore
Domenico Casadei-Palino

SABATO 25 SETTEMBRE 2010 ALLE ORE 19

PRESSO L'HOTEL ACCADEMIA

VIA DELLE BELLE ARTI 6

BOLOGNA

HOTEL ACCADEMIA
Nella sua rinnovata gestione l'Hotel Accademia di Bologna vuole proporsi come luogo privilegiato di incontri ed eventi di carattere, culturale ed artistico; vocazione già insita nella sua peculiare ubicazione, in via Belle Arti 6 - in pieno centro storico, prossimo ai principali teatri della città, all'Accademia di Belle Arti, al Conservatorio e nel cuore della più antica Università del mondo. Periodicamente l'hotel ospiterà esposizioni e performance di artisti contemporanei.
DOMENICO CASADEI - PALINO
È nato nel 1966 a Faenza, si è diplomato all’Istituto d’Arte per la Ceramica di Faenza ed in seguito presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna. Pittore e scultore, fra le numerose esposizioni rilevanti partecipazioni internazionali: Arte Fiera Bologna, Galleria d’Arte Moderna RSM, 53° Biennale di Venezia.

Thea Tini alla Quarta Beijing International Art Biennale (BIAB)

Thea Tini alla Quarta Beijing International Art Biennale (BIAB).

San Marino, 19 settembre 2010

Thea Tini, dell’Associazione Sammarinese Artisti (ASART), rappresenterà San Marino a Pechino (Cina) alla Quarta Beijing International Art Biennale (BIAB).

Thea Tini, dell’Associazione Sammarinese Artisti (ASART), rappresenterà San Marino a Pechino (Cina) alla Quarta Beijing International Art Biennale (BIAB).

La cerimonia di apertura della Biennale si svolgerà il 19/20 settembre e nei giorni seguenti gli artisti selezionati parteciperanno al Simposio dal tema “Impegno Ambientale, Esistenza Umana e Ideale dell’Arte”.

L’opera selezionata si intitola “Univers0 0” ed è parte del progetto “UNIVERS0”, presentato per la prima volta alla Biennale di Venezia nel 2009.

In questo lavoro la tematica ambientale è affrontata attraverso il gioco di due colori: il giallo e il blu da cui si genera il verde, che simbolicamente evoca natura, equilibrio, armonia, ecologia.

La Bellezza della Natura è l’ispiratrice dell’arte di Thea Tini e sarà anche la tesi principale del suo intervento al Convegno di Pechino.

4^th Beijing International Art Biennale, China 2010

Thea Tini’s Speech: Environmental Awareness and Human Existence

Work no 66-1-1 “univers00”

The industrial world, current economic models, and strong demographic growth have brought the Earth to the brink of collapse. It is essential that we lighten our burden on the Earth to make it more sustainable. We should consider this urgent need to change course a wonderful opportunity for the evolution of human beings on all levels. This new challenge demands technological and entrepreneurial innovations as well as inventions on the community, social, political, artistic, and spiritual levels. To build a sustainable and desirable world, we need qualities which belong to the human heart and spirit, such as ethics, imagination, courage, trust, and love. Art plays an important role in the evolution of humanity, as it works with and for our hearts. As creators of Beauty, artists should always be inspired by the Beauty of Nature.

Keeping Nature and its Beauty close to our hearts contributes to building a sustainable and desirable world.

My education is in art and science. I have a Degree in Agricultural Science from the University of Bologna in Italy and a Doctorate in Environmental Education from the University of Geneva in Switzerland. After high school I embarked on a journey of personal research, travelling around the world and studying art and yoga with European, Asian and American masters. I also led a pilot project called “Raggio di luce” (“Ray of Light”), which teaches environmental education at all school levels in the Republic of San Marino. The project combines art, science and meditation. For details, see the University of San Marino University website at www.educazione.sm.

My art (and “univers0”) communicates the importance of keeping a healthy relationship with Nature, other human beings and the Self.

The work selected for the 4^th Beijing Biennale is “UNIVERS0 0”, which I painted in 2008. It is part of a work in progress called “UNIVERS0”, which was born from a vision, a meeting of light and shadow. A radiant yellow meets an enveloping blue and green is born, symbolizing balance, nature, harmony and ecology.

This vision is materialized directly by the choice of supports and the typology of completely natural pigments.

The colors are left free to manifest their expressive force.

In the microcosm of the painting a form thus takes shape, which is analogous to the one flowing in the macrocosm, emphasizing the naturalness of becoming, of the birth and death of worlds.

The choice of watercolors evokes the amniotic fluid which life is born from.

“UNIVERS0” is a metaphor of the infinite possibilities of combinations of primary elements in a chaotic, emotional process which takes place in the human soul. This process asserts the universality of the living experience and the uniqueness of “being”.

The theme of mirroring and “doubles” is part of this metaphor. UNIVERS0 becomes the mirror of recognition of the “other”–as a part of oneself–in a unique, deep and natural life breath, beyond any duality or separatist individuality.

The work is completed by a performance called “Dance of the universe”, for dance emphasizes the continuous movement of all that exists. Indeed, forms and events are the aspects through which energy flows and life exists.

(The video of the performance can be viewed on my website www.theatini.com under “performances”).

Guest - Mostra di Daniela Carati e Nico Macina

San Marino 17 settembre 2010

GUEST
DANIELA CARATI – NICO MACINA
17 SETTEMBRE 2010 - 24 OTTOBRE 2010

Un progetto artistico di grande respiro internazionale quello che a breve prenderà vita nel Museo di San Francesco, organizzato dalla Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea della Repubblica di San Marino e curato da Massimiliano Massieri.

E’ GUEST la rassegna in cui l’arte della piccola repubblica incontrerà l’arte di altre nazioni rappresentate da altrettanti talentuosi artisti. Un ciclo di iniziative che si svolgerà nell’arco di tre anni ed il cui elemento comune è l’intenzione di mettere a confronto un artista sammarinese ed uno di un’altra nazionalità. Ad ogni evento, inoltre, la presenza del noto critico Valerio Dehò avvalorata dalla partecipazione di un giovane critico di San Marino.

La prima mostra alla quale si potrà assistere si apre con la bi-personale dei fotografi Daniela Carati e Nico Macina. Attraverso questo particolare strumento espressivo i due artisti intendono comunicare concetti ben precisi. Daniela Carati, nazionalità italiana, presenta nove immagini tratte da uno dei suoi ultimi progetti “ALL ALL and ALL”.

Le immagini scelte ben si accostano al pensiero di Rousseau e si focalizzano sull’evoluzione culturale dell’uomo. Negli scatti della Carati, infatti, si nota qualcosa di animalesco inserito tra le figure umane rarefatte e immerse in luoghi surreali, talvolta minacciosi, talvolta ludici nei quali sono rappresentati sogni e paure.

Molto interessante, inoltre, il trittico intitolato “SPECIAL GUEST” proposto dall’artista sammarinese Nico Macina e originale rivisitazione de L’Ultima Cena. Nell’opera dalle grandi dimensioni è rappresentata una tovaglia imbandita sulla quale son appoggiati del pane, del vino e tredici coperti. Ad invadere lo spettatore è di certo il senso di attesa, concetto al quale Nico Macina si ricollega per riflettere sulla questione agostiniana dell’atemporalità dell’essere: il tempo è solo nella nostra coscienza, il futuro è attesa ed il passato è ricordo.

La mostra si svolgerà dal 17 settembre al 24 ottobre e sarà aperta tutti i giorni nei seguenti orari 11.00 – 13.00 / 15.00 – 19.00. Maggiori informazioni si possono richiedere al numero 0549.885414 o scrivendo a info.museidistato@pa.sm